La poesia di Arturo Graf

Arturo Graf (Atene 1848 - Torino 1913) attende ancora oggi un riconoscimento più adeguato al suo valore reale di poeta. C'è chi sostiene che sia stato anche un critico egregio, ma, visto che le mie conoscenze si limitano alla sola poesia, posso parlare soltanto dei suoi versi, i quali mi apparvero - già  quando li lessi per la prima volta così come oggi - semplicemente unici. Troppo spesso relegato ad un ruolo marginale all'interno della poesia italiana del XIX secolo, non è facile trovare almeno una sua poesia nelle pagine delle antologie scolastiche; sempre, invece, lo si trova inserito in quelle che riguardano la "Poesia minore dell'Ottocento". In verità il Graf fu un grandissimo poeta, a mio modo di vedere più grande di qualche altro suo contemporaneo, fin troppo esaltato (ieri come oggi) da una critica di parte. Graf fu tra i primi a trasferire in Italia quelle poetiche e quelle correnti nate in Europa nella seconda metà del XIX secolo, che rispondo al nome di decadentismo e simbolismo; certo, lo fece a modo suo, tenendo sempre ben presente la figura del Leopardi; non di meno, si guardò bene dal rinnegare una evidente propensione al romanticismo: corrente artistica nata alla fine del Settecento ma ancora viva e facilmente identificabile nei versi di Graf e di altri poeti della sua generazione; quindi, pur mantenendo delle peculiarità che lo legano al passato, il Graf seppe dare un respiro più fresco alla poesia italiana, da tempo fossilizzata su vecchie cadenze e temi frusti.

Graf poeta è stato spesso tacciato di eccessivo manierismo o di una esagerata ripetitività dei temi trattati (caratteristiche in effetti plausibili ma non determinanti per un giudizio finale equo), però non ci sono dubbi sul fatto che i suoi versi affascinarono generazioni intere, e ancora in parte affascinano il lettore di autentica poesia. Tant'è che il ruolo di "poeta minore", che gli è stato sbrigativamente affibbiato dai critici, certamente gli va stretto, anche perché - e su questo non si discute - la sua opera in versi influenzò in modo netto molti poeti della prima generazione del XX secolo (Gozzano compreso). Non è un caso, infine, che alcune delle sue migliori raccolte poetiche siano state ripubblicate anche recentemente. Concludo questa mia dissertazione su un grande poeta a cui tengo moltissimo, riportando un elenco delle sue opere in versi e cinque poesie che giudico tra le migliori.

Opere poetiche

"Poesie e novelle", Loescher, Torino 1876.

"Medusa", Loescher, Torino-Roma 1880.

"Medusa" (2° ed.), Loescher, Torino 1881.

"Medusa" (3° e definitiva ed.), Loescher, Rorino 1890.

"Dopo il tramonto", Treves, Milano 1893.

"Le Danaidi", Loescher, Torino 1897.

"Morgana", Treves, Milano 1901.

"Le Danaidi" (2° ed.), Loescher, Torino 1905.

"Le Rime della Selva", Treves, Milano 1906.

"Le poesie", Chiantore, Torino 1922.

Testi 

PALLIDA MORS

Mentre intorno ai fioriti e scintillanti

Deschi sediam entro dorata sala,

E dalle tazze traboccanti esala

Il sonoro e gentil spirto dei canti;

Mentre ferve la gioja, e accende il volto

Alle fanciulle e scalda il sen di neve,

Dietro i serici arazzi il passo greve

E il riso acuto io della morte ascolto.

E gli occhi, pieno di sgomento il core,

Ficco nel viso a un orïuol beffardo,

E il negro, maledetto indice guardo

Per l’angusto volar cerchio dell’ore.

Mi guardo a fianco, e sull’amata fronte

Veggo di tratto inaridir le rose,

E spegnersi il balen dell’amorose

Luci che al mio piacere eran sì pronte

Illividir le tempie ed il soave

Labbro farsi di gel, sciorsi le chiome,

E sulla sedia arrovesciarsi, come

Morto, il bel corpo illanguidito e grave.

E mi s’agghiaccia il cor; falso né vero

Più non discerno, non rido, non piango;

Ma, con le braccia al sen, muto rimango,

Immobile, a guatar l’empio mistero.

(da "Le poesie", Chiantore, Torino 1922, pp. 14-15)

  

POVERO CORE

O mio povero cor, morta è la pace,

Morto è l’amor; di novo a che sussulti?

Morta è la fede; a che più la vorace

Fiamma di vita nel tuo grembo occulti?

O mio povero cor, quando più tace

La fredda notte e dei patiti insulti

Grave su te la rimembranza giace,

Udir mi sembra i tuoi sordi singulti.

O mio povero cor, fossi tu morto!

Così di gel, così d’angoscia stretto,

Onde vuo’ tu sperar gioja o conforto?

O mio povero cor, non rinvenire;

O mio povero cor, del chiuso petto

Fatti una tomba e lasciati morire.

(da "Le poesie", Chiantore, Torino 1922, p. 124)

LA FALCE

Di nubi tra molle sfacelo

Io vidi nel cielo una falce:

La falce era lucida, il cielo

D’un crudo biancore di calce.

Negli orti né frasca né tralce;

Sui campi né fiore né stelo...

Che tronca, che miete la falce,

La falce ch’io vidi nel cielo?

Non trema nell’ombra di gelo

La trista canzone del salce?...

È notte. Fa freddo. Nel cielo

Io vedo rotare una falce.

(da "Le poesie", Chiantore, Torino 1922, p. 533)

LA PORTA DI BRONZO

Simile a muro di color ferrigno,

Di qua, di là, senza confin si stende

E al cielo poggia l’antico macigno.

Non vena d’acqua per quell’erto scende.

Non pruno incespa la petraja morta:

Fosco e sinistro il ciel nell’alto pende.

Una superba e smisurata porta,

Tutta di bronzo lucido formata.

Corrusca di lontan per l’aria smorta.

Con ascosi serrami entro è serrata:

L’arco di sopra è pietra scura e spessa;

È ferro il limitar che il passo guata.

Senza intermissïon davanti ad essa.

Per brama c’ha d’uscir di quel deserto,

Un infinito popolo fa ressa.

Ciascun, dolente, e di sua vita incerto,

Le salde imposte con le man percote,

E grida e prega perché siagli aperto.

Cupo romba il metal, come per vote

Nuvole il tuon; rimormoran le nude

Rupi; la terra sotto ai pie’ si scote;

Ma la porta fatal mai non si schiude.

(da "Le poesie", Chiantore, Torino 1922, pp. 568-569)

NELL'OMBRA

Qui, qui, nel grembo, nel core

Della solinga foresta,

Dove il mio cor si ridesta

Al sogno che mai non muore;

Qui, sotto il ciel che s’ingombra

Del vivo intreccio de’ rami:

(Che più volete ch’io brami?)

Qui mi lasciate nell’ombra.

Nell’ombra infusa d’arcano,

Di blandi aneliti piena;

Nell’ombra chiara e serena

E nel silenzio sovrano.

Lasciatemi respirare

I lenti effluvii, le forze

Ch’esalano dalle scorze

Stillanti, dall’erbe amare.

Lasciatemi bever l’onda

Che scaturisce ne’ greppi,

Che lambe i ruvidi ceppi,

Che sotto i muschi s’affonda.

Lasciate che abbracci i fusti

De’ vecchi abeti nel folto,

Che tuffi nell’erba il volto,

Che acerbe coccole gusti.

Lasciate l’anima mia

Tutta passar nelle cose,

E cercar l’anime ascese,

Mute in lor dolce malìa.

(da "Le poesie", Chiantore, Torino 1922, pp. 1082-1083)

Antologie: "Antologia della poesia italiana 1909-1949"

Questa antologia, che fu pubblicata dall'editore Guanda in Parma nell'anno 1950, per il curatore, ovvero per il critico letterario e poeta Giacinto Spagnoletti (1920-2003), rappresentò una sorta di opera transitoria, compresa tra due altre antologie da lui stesso curate: Antologia della poesia italiana contemporanea (Vallecchi, Firenze 1946) e Poesia italiana contemporanea 1909-1959 (Guanda, Parma 1964). Della seconda, che, in gran parte, è l'ampliamento di questa, ho già parlato in un altro post; per quanto riguarda invece la precedente, uscita appena quattro anni prima, ecco cosa dice Spagnoletti nella premessa di Antologia della poesia italiana 1909-1949:

Questa antologia della nuova poesia italiana segue, a distanza di qualche anno, un libro dello stesso genere, ora esaurito (...), ma non ne vuole essere la ripetizione né l'aggiornamento. Si tratta di un libro nuovo, sviluppato sì dal precedente, ma portato a quella chiarezza e a quella unità di visione, che i tempi, assai infausti, e il diverso travaglio umano e intellettuale dell'autore, allora non permisero di raggiungere.

...

Comunque tra i due libri c'è grande differenza. Nel tono, nelle prospettive storiche, nella composizione, nel linguaggio critico. L'autore confessa che proprio in quest'ultimo egli, - e forse non sarà il solo - s'è sentito piuttosto cambiato. Se il suo gusto non è mutato gran che, mutati sono i suoi modi di parteciparlo [...]

A questo preambolo, segue una breve dissertazione sull'ermetismo: corrente poetica che aveva contraddistinto, nel ventennio che precede l'uscita di questa antologia, in modo predominante la migliore poesia Italiana. Spagnoletti quindi chiude la premessa dichiarandosi consapevole delle possibili critiche che avrebbe trovato dai suoi colleghi, magari dovute ad alcune esclusioni o, al contrario, ad inclusioni sgradite ai più. Per ultimi giungono i ringraziamenti per tutti coloro che avevano recensito o letto la sua opera precedente ed anche per coloro che si accingevano a leggere o criticare questo nuovo libro.

Insolita la scelta di inserire il Manifesto del Futurismo (pubblicato da Le Figaro di Parigi nel febbraio del 1909) proprio all'inizio dell'antologia; tanto più lo è se si considera che tra i poeti presenti nella selezione operata dal curatore di quest'antologia, di futuristi "puri" ve ne sono ben pochi. Ma ecco, in un articolo che segue la premessa, come Spagnoletti chiarisce la sua decisione:

Nello scegliere come punto di partenza una data (1909) e nel pubblicare in apertura il Manifesto del Futurismo, noi non vogliamo dar corpo ad una leggenda - ormai però quasi sfatata - secondo la quale fu il movimento futurista a rinnovare la poesia italiana del Novecento. Abbiamo creduto opportuno rifarci a quel movimento, per iniziare il nostro esame critico, perché fu allora che, assieme a molti altri segni meno vistosi, venne formandosi la coscienza di qualcosa di nuovo da opporre a Carducci, Pascoli e D'Annunzio; ciò da un lato inaugurò il costume della "rivolta" poetica, traducendosi in esperienze che non dovevano dar alcun frutto durevole, dall'altro stimolò, nel gusto ormai scaltrito delle nuove generazioni cresciute intorno ai tre poeti nazionali, quel senso della propria personalità, che avrebbe senza dubbio trovato da esprimersi, come per alcuni si espresse, oltre il Futurismo e al di là dei suoi motivi polemici. Comunque, anche se il Futurismo non sortì un solo poeta, è dalla sua nascita che possiamo tranquillamente rintracciare i documenti di un'altra epoca a noi più vicina, e giungere a giustificare poeti come Palazzeschi, Soffici, Papini e ancora altri, meno fedeli al Futurismo ma non troppo distanti dalle sue ragioni ideali [...]

Nelle 460 pagine di Antologia della poesia italiana 1909-1949 compaiono versi di 44 poeti: il primo è Aldo Palazzeschi e l'ultima è Alda Merini (e forse questa è una delle prime antologie che includano la assai nota poetessa milanese). Chiudo riportando un elenco dei nomi di tutti i poeti qui presenti.

ANTOLOGIA DELLA POESIA ITALIANA 1909-1949

Aldo Palazzeschi, Ardengo Soffici, Giovanni Papini, Corrado Govoni, Mario Novaro, Clemente Rebora, Piero Jahier, Enrico Pea, Dino Campana, Arturo Onofri, Camillo Sbarbaro, Umberto Saba, Vincenzo Cardarelli, Emilio Cecchi, Giuseppe Ungaretti, Giulio Arcangioli, Enrico Fracassi, Eugenio Montale, Angelo Barile, Luigi Fallacara, Adriano Grande, Carlo Betocchi, Giorgio Vigolo, Luigi Bartolini, Corrado Pavolini, Cesare Pavese, Sergio Solmi, Salvatore Quasimodo, Libero De Libero, Leonardo Sinisgalli, Attilio Bertolucci, Sandro Penna, Augusto Cardile, Alfonso Gatto, Giorgio Caproni, Luca Ghiselli, Antonia Pozzi, Mario Luzi, Alessandro Parronchi, Piero Bigongiari, Roberto Rebora, Vittorio Sereni, Pier Paolo Pasolini, Alda Merini.

I ragni in 10 poesie di 10 poeti italiani del Novecento

I ragni, che tutti ben conosciamo, non sono insetti, ma animali invertebrati appartenenti al tipo degli artropodi e all'ordine degli aracnidi. Ve ne sono, di varia grandezza, un po' in tutto il mondo, e alcuni di essi hanno fama di essere particolarmente velenosi. Però, almeno sul territorio italiano, è difficile imbattersi in ragni pericolosi: la stragrande maggioranza di questi animali sono praticamente innocui, ed è facile vederli anche all'interno delle abitazioni, soprattutto se si trovano in zone di campagna. Devo ammettere che da bambino temevo in modo spropositato i ragni, che mi apparivano come piccoli e orribili mostri; ma la verità è che non mi hanno mai fatto alcun male, a parte lo spavento che provavo nel vederli, ed oggi certamente non mi fanno più paura. Nelle dieci poesie che seguono questo preambolo, il ragno è descritto in modo benevolo, poiché si loda la sua industriosità e la sua maestria nel costruire la ragnatela: trama sottile, invisibile e perfetta che gli abbisogna per catturare le prede, ovvero gli insetti di cui si nutre. In alcuni casi, nella ragnatela, si nota l'assenza dell'animaletto, che a volte viene invocato dal poeta affinché torni al più presto. In altri versi il poeta si paragona al ragno, poiché similmente a lui tesse versi, sogni e amore, sperando che il suo certosino lavoro possa avere una gratificazione; ma, in realtà, si accorge che le sue speranze andranno sempre deluse, e che basterà un niente per demolire ciò che ha pazientemente costruito, così come basta un po' di vento per distruggere una tela di ragno.

L'OPERA DEL RAGNO

di Antonino Anile (1869-1943)

Un piccol ragno argenteo s'apprende

a un bronco, che mi appar tra foglie e foglie:

d'un tratto s'abbandona a l'aria e scende

pendulo al filo che da lui si scioglie.

Arde il meriggio, ed ei sospeso attende,

fin che all'attesa il vento lo ritoglie,

e, tratto al bronco opposto, il fil si tende

in arco e il ragno la sua mèta coglie.

Or va, riviene sopra il filo teso,

che s'addoppia s'incerchia si rinforza

in braccia e teli, e si compon la rete.

Io mi chieggo com'abbia il ragno appreso

usar d'occulta a lui cosmica forza;

e ascolto il ritmo d'armonie segrete.

(da "Sonetti religiosi", Zanichelli, Bologna 1923, p. 25)

IL RAGNO

di Ferdinando Bernini (1891-1954)

Il ragno ha tessuto le file

d'un tenue grigior di capello

senile,

tra 'l vecchio tetto forato

da sprazzi di cielo biancastro,

affocato,

e l'erba che, verde, fermenta

calore di stalla ed odore

di menta.

Il ragno risale e discende,

tessendo il suo filo; s'arresta

ed attende

la preda: la falce, la ronca

fienaia, la mano d'un bimbo

lo tronca

quel filo: s'allunga, aderisce

al muro, alle vesti del bimbo,

sparisce.

Eppur, sarà certo domani

là dove l'han tolto, non pie,

due mani.

La vita ci strappa l'ordito

de' sogni, e poi lo ritesse,

infinito.

(da «Aurea Parma», luglio/agosto 1920)

PARTENZA

di Gustavo Botta (1880-1948)

Sul muro sta l'ombra

di un ragno gambuto.

«Camera mia sgombra,

parto; e ti saluto.

Or vuota rimani

di canti e d'incanti».

Non sanno il domani

i miei piedi erranti.

«Deserta rimani

col ragno, col topo...»

Via!, rimpianti vani!

Non pensiamo al dopo!

Via, senza compagno!

- Spengo la candela -

«E tu, saggio ragno,

fila la tua tela».

(da "Alcuni scritti", Ariel, Milano 1952, p. 36)

IL RAGNO

di Enrico Cavacchioli (1885-1954)

Foglie di rose gialle

al vento che le chiama

risospinte alla rama:

che voli di farfalle!

Che risa d'albicocchi!

Guardano nella luna

la notte che s'aduna

spalancando quattr'occhi.

S'adornano mortelle

profumate di notte,

mentre con interrotte

voci chiaman le stelle,

ed un insetto acquatico

sopra una ragnatela

nell'insidia si vela

con un passo acrobatico.

Il ragno aspetta: Sirio

sfavilla: la sua bocca

fila nubi alla rocca

d'un tacito delirio,

e con un inconsulto

moto d'orco restìo

si volge a lunatìo

perché trema un virgulto,

e corre in contro, e attira

la preda che vacilla,

mentre che il filo brilla

e dondola, e si stira.

Su quel filo d'argento,

movendo dieci gambe,

incontro a stelle strambe

va il ragno sotto vento.

Or trova quattro rondini

e si nasconde, e trema:

con dieci gambe rema

piccolo sopra ai mondi.

Trova un areoplano

e dondola la testa:

le stelle ornate a festa,

lo chiamano pian piano,

e fan cadere tracce

visibili di pianto,

mentre velan l'incanto

nivale delle facce.

Ma vede il ragno e adesca

una rondine strega:

spezzata si ripiega

la sottil via ragnesca....

. . . . . . . . . . . . . .

Intesso ora i miei sogni

ad un telaio meccanico:

passa il vento oceanico

ebbro di tre cotogni.

E giunge la tempesta:

cozzan barche alla riva,

che per l'onda cattiva

han perduto la testa.

Sbatton vele frementi

simili a fazzoletti;

vibran cordami, stretti

in duri abbracciamenti....

Odore di maretta

ho sentito e di pesca,

e la tua bocca fresca

la mia bocca ha costretta!

(da "Le ranocchie turchine", Edizioni di «Poesia», Milano 1909, pp. 167-170)

IL RAGNO

di Urbano Forti (?-?)

S'arrampica leggero

il ragno con la vita

da porre all'infinita

compagine; e mistero

non gli vieta lo stame

da lui tessuto; è franco

come il sole sul bianco

uscio e in vetta alle rame

intenerite e vene

ben congiunte la foglia

che cresce. E con sua voglia

da re la cerchia tiene

che noi si' crudamente

incarcera. E se fugge

a raffica, non strugge

di conoscere il vento

nemico: il vento nero

e di luce a cui chiede,

l'anima nostra, fede

d'esser cara al mistero.

(da "Maestrale", aprile/maggio 1941)

TELA DI RAGNO

di Alessandro Giribaldi (1874-1928)

Tela di ragno, a chi tendi l'agguato

senza il tuo Re?

Egli t'ha disertato,

forte di sé.

Quando fu mai che un Re lasciò cantando

la sua città,

lontan, lontan cercando

la libertà?

Se non cantava il tuo, ché un ragno egli era,

vedea però

di fuor la Primavera,

e ti lasciò.

Ben tu somigli al folle pensier mio

che amore ordì;

questi è partito, ed io

sol resto, qui.

E tendo invan l'agguato a mosche d'oro

come fai tu!

Amor fuggì con loro:

né torna più...

(da "I canti del prigioniero", Emiliano degli Orfini, Genova 1940, pp. 47-48)

IL RAGNO

di Luigi Grilli (1858-1931)

Del paziente ragno,

che geniale la sua tela fabbrica

e niuno ha per compagno,

splende l'opra magnifica:

ché di sue perle roride

la trapunta la pura alba, e l'aurora

di rutilanti porpore

la veste e la colora.

Né il sol le nega raggi

e sprazzi e lampeggio mobile d'iridi...

Vive de' suoi miraggi

l'industrioso artefice.

Ed è felice. Anch'io,

che nella mia tranquilla solitudine

con fervente desìo

godo mie rime intessere,

(qualche musa benevola

forse m'arride pur nell'ora tarda!)

vorrei la mia che compio

non fosse opra bugiarda;

ma rispecchiasse il fascino,

onde ogni grazia d'ingenua arte svela

nella sua vaga tela

l'artefice minuscolo.

Ben so: fugge il momento

sovra gli orditi delicati e fragili...

Sia lieve al ragno il vento,

mite al poeta il critico!

(da «Cordelia», ottobre 1930)

ARACNE

di Achille Leto (1870-1963)

C'è un ragno che tesse da secoli

la tela fra due bianchi nulla;

che tesse, dall'ilare culla

al funebre avello, ogni dì.

E tesse, mai stanco, la fragile

sua tela di sogni nell'aria -

un'ala, che va solitaria,

vi batte e l'ordito finì.

(da "La tibia", Spinnato, Palermo MCMVIII)

IL RAGNO

di Alessandro Parronchi (1914-2007)

Nell'ombra aperta tra due rami immoti

ho ritrovato la tela di ragno

che vidi ieri, ma il ragno non c'era.

E da tutto appariva

che non sarebbe ritornato più.

E ora senza ragno

che farà il ramo e l'ombra tra i due rami,

che farà il bosco e che farà la tela

che dell'ombra misura le distanze?

Si leva il vento e porta giù le spoglie

e qualcuna s'impiglia nella tela

un po' la sciupa, un orlo ne scompiglia.

Ragno ritorna, tu del bosco sei

l'anima ancora, l'anima dell'ombra,

tu geometra sapiente dello spazio

che tra due rami può alterare il vento

dai dell'ombra la stabile misura.

E l'autunno lo so che porta via

tutto, ma perché duri nel ricordo,

quel ciuffo, in cima, ha toccato di rosso.

(da "Le poesie", Polistampa, Firenze 2000, volume I, p. 276)

L'ARTEFICE

di Leonardo Sinisgalli (1908-1981)

Ieri sera il ragno ha abbandonato il suo trabocchetto, così poco redditizio. Si sarà accorto di noi ed è scomparso, nottetempo, lasciando armi e bagagli. Ma bastano poche ore per costruire una nuova trappola. L'artefice industrioso si porta il materiale nello stomaco. Fabbrica i suoi tranelli cominciando sempre daccapo e sputando angoli sempre eguali e segmenti paralleli.

(da "L'età della luna", Mondadori, Milano 1962, p. 27)